Nassim Soleimanpour & Omar Elerian
8-18€ [carte LU]
9€ [étudiant·e]
— jeudi 21 : avec India Hair
Une méditation sur l’exil et la résistance où mise en scène astucieuse et jeux d’improvisation bousculent les notions de temps, d’espace, de frontières et de patrie.
Le dramaturge iranien Nassim Soleimanpour est connu pour ses performances « cold read » (lecture à froid) qui ont commencé lorsqu'on lui a refusé un passeport. Ne pouvant voyager avec ses pièces, d'autres acteurs ont pris sa place, lisant un texte qu'ils n'avaient jamais vu auparavant. À chaque représentation d’ECHO, un·e nouvel·le interprète monte sur scène sans avoir la moindre idée de ce qui va lui être demandé. Sans répétition et sans préparation, le texte (reçu via des écouteurs) devient son mode d’emploi dans un voyage à travers l'histoire du dramaturge, connecté en direct depuis son appartement berlinois. La mise en scène subtile d'Omar Elerian joue avec le temps et l'espace, projetant chacun·e dans la condition d'une personne ballotée d'un foyer à un autre. Au fil d’un récit émouvant, la salle de théâtre devient une capsule temporelle, un moyen de s'accrocher aux gens et aux lieux que nous aimons même si nous ne sommes pas à leurs côtés.
Spectacle dans le cadre des Cosmopolites :
Rencontres artistiques et débat d’idées sans frontières du 18 au 24 mai 26.
Les Cosmopolites invitent à découvrir des artistes d’ici et d’ailleurs dont les parcours racontent des histoires d’identités mêlées, de bifurcations imprévues, d’ancêtres surprenant·es, de départs obligés, de traversées, d’exil, de langues apprises et oubliées, de vies minorées, ou tout simplement de rêves d’autre chose et de curiosité.
Auteur : Nassim Soleimanpour
Réalisateur : Omar Elerian
Distribution : Maxence Tual (mercredi 20), India Hair (jeudi 21)
Technologue créatif, concepteur vidéo et de production : Derek Richards
Concepteur d'éclairage : Jackie Shemesh
Compositeur et concepteur sonore : Anna Clock
Dramaturgie : Kirsty Housley, Immanuel Bartz
Éditeur de scénario : Stewart Pringle
Producteur créatif : Immanuel Bartz
Régisseur général : Rike Berg
Directeur de production : Ethan Hudson
Technicien AV / Opérateur : Peter Adams
Directrice de la photographie : Katja Rivas Pinzon
Enregistreurs sur place : Lotta Sahlstedt, Axel Lischke
Montage du décor : Jorge Andres Rivas Pinzon
Gaffeur : Florian Geyer
Productions : NSP, coproduite par LIFT (Londres) / The Royal Court Theatre (Londres), Staatstheater Mainz, Riksteatern (Suède), Why Not Theatre (Toronto), Théâtre National Wallonie-Bruxelles (Bruxelles) / Le Lieu Unique, scène nationale de Nantes, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Canberra Theatre Centre / Malthouse Theatre (Melbourne).
En association avec The Shed (New York City), une commande de tournée du Concept LIFT.
Parallèlement à des études de philosophie, Maxence Tual débute son parcours de comédien en 1996. Il travaille avec la compagnie les Chiens de Navarre depuis leur création en 2005 et co-écrit et joue dans tous les spectacles jusqu'à son départ en 2018. Il crée ensuite avec Anne-Elodie Sorlin et Thomas Scimeca Jamais labour n'est trop profond. Il rejoint le collectif l'Avantage du doute en 2017 avec qui il écrit et joue Encore plus, partout, tout le temps et Aftershow. Il donne la réplique au chanteur Raphaël dans son spectacle Bandes Magnétiques. Il a travaillé également au théâtre avec N. Genovès, Rodolphe Dana et Mikaël Serre, entre autres. Il interprète en ce moment le rôle de Pontagnac dans Le Dindon de Georges Feydeau, mis en scène par Aurore Fattier.
Il tourne dans les séries Ainsi soient-ils, Platonique, Tapie et dans La Tribu entre autres. Au cinéma, il joue pour Jean-Christophe Meurisse, Jacques Doillon, Julien Guetta, Audrey Diwan, Aurélien Vernhes-Lermusiaux, Thomas Bidegain, Caroline Vignal, Cécile Ducroq, Céline Devaux, Sophie Fillières et dans le deuxième long-métrage de Judith Davis Bonjour l'asile.
Née d’un père franco-américain et d’une mère anglaise, India Hair décroche son premier rôle dans Avant l’aube de Raphaël Jacoulot. En 2012, elle est récompensée du Prix Lumière du meilleur espoir féminin et nommée au César du meilleur espoir féminin pour Camille redouble de Noémie Lvovsky. Elle enchaîne avec notamment Rester vertical d’Alain Guiraudie, Petit paysan d’Hubert Charuel, Mandibules de Quentin Dupieux et Jeanne du Barry de Maïwenn. En 2021, elle est à nouveau nommée au César du meilleur espoir féminin pour son rôle dans Poissonsexe d’Olivier Babinet. On la retrouve par la suite dans les séries Polar Park et Les Enfants sont rois puis au cinéma dans Planète B d’Aude Léa Rapin, Les Barbares de Julie Delpy et Trois amies d’Emmanuel Mouret, présenté en compétition à la Mostra de Venise. En 2025, elle est à l'affiche du film Le Rendez-vous de l'été de Valentine Cadic, présenté à la Berlinale et Jeunes mères de Luc et Jean-Pierre Dardenne, sélectionné à Cannes. Elle sera prochainement au casting de la série de Danielle Arbid et Lucie Borleteau, Singapura, et des films Les Matins merveilleux d’Avril Besson et Histoires parallèles d’Asghar Farhadi.
