Avec ce nouveau solo, Kaori Ito poursuit son exploration des contours de l’humanité (entamée notamment lors d’un solo avec son père présenté au lieu unique lors de la saison 2015/16) et cherche la charnière entre l’humanité et l’inhumanité, entre l’animé et l’inanimé. Qu’est ce qui pousse l’homme à chérir des objets ou des marionnettes ? Et, par extension, qu’est-ce qu’un spectateur ou un chorégraphe aime chez une danseuse ?

Kaori Ito a, au long de son parcours, développé une conscience aiguë de ces questions. En effet, en tant que danseuse, elle s’est souvent sentie comme une « marionnette » entre les mains des metteurs en scène. Dans ce rôle de robot précieux et respecté par les autres, elle a commencé à réfléchir au corps abandonné, marionnettique, et à la façon de celui-ci pourrait danser.

Après avoir travaillé pour Philippe Decouflé, James Thierrée, Angelin Preljocaj ou Alain Platel, participé à de nombreux spectacles avant de signer ses propres chorégraphies, cette prodige japonaise déclare : « il y a des danseurs qui dansent avec leur peau et les autres avec leurs muscles. En tant que chorégraphe, je cherche à danser avec mes os ».

C’est donc sur une maîtrise très fine de l’ossature même du mouvement qu’elle base sa dernière création, mais aussi sur sa vie d’artiste mouvementée où, lors des rares temps de pause, elle a le loisir d’éprouver un sentiment de solitude, d’être hantée par le spectre de la mort et de se demander « comment vais-je danser lorsque je serai morte » ?

• Distribution

  Avec : Kaori Ito

  Texte, mise en scène et chorégraphie : Kaori Ito

  Collaboration à la chorégraphie : Chiharu Mamiya  et Gabriel Wong

  Collaboration dramaturgie et soutien à l’écriture : Jean-Yves Ruf

  Collaboration univers plastique : Aurore Thibout et Erhard Stiefel

  Regard extérieur et roboticien : Zaven Paré

  Régie générale et lumière : Arno Veyrat

  Scénographie : Pierre Dequivre et Delphine Houdas

  Musique originale : Joan Cambon

  Manipulation et régie plateau : Yann Ledebt

  Production : Améla Alihodzic (Playtime)

  Diffusion : Sarah Benoliel

  Administration : Pierre-André Kranz.

• Mentions

  Production : Association Himé

  Coproductions et accueils en résidence en cours : ADC de Genève – Suisse, KLAP – maison pour la danse – Marseille, MA scène nationale – Pays de Montbéliard, Le Théâtre Garonne – scène européenne –  Toulouse, Le Lieu Unique – Nantes, L’Avant-scène – Cognac, la Compagnie 111 – Aurélien Bory / La nouvelle Digue, Le Théâtre de Saint-Quentin-en–Yvelines,  Flux Foundation à Genève, …

  L’Association Himé reçoit le soutien de la Fondation BNP Paribas pour l’ensemble de ses projets. Kaori Ito est lauréate du prix DanseAujourdhui – réseau des spectateurs de danse. À ce titre, son projet de création est soutenu par les mécènes de la danse.

  La compagnie Himé bénéficie du soutien de Pro Helvetia pour ses tournées.      

  Crédit photo :
  © Gregory Batardon